ALIX AYMÉ (1894–1989)
"Nghỉ ngơi"
Mực và màu trên lụa
Lồng khung kính
Ký tên ở góc dưới bên phải
37,5 x 27,5 cm
Sinh năm 1894 tại Paris, Alix Hava (sau này là Alix Aymé) đã theo học với họa sĩ tượng
trưng và thành viên nhóm Nabis, Maurice Denis, người sẽ trở thành nguồn cảm hứng lớn
trong suốt sự nghiệp nghệ thuật lâu dài của bà.
Năm 1920, bà theo chồng là Paul de Fautereau-Vassel, giáo sư văn học, sang Thượng
Hải, rồi chuyển đến Hà Nội. Những lần chuyển nơi sinh sống liên tiếp này đã khơi dậy
trong bà một niềm đam mê sâu sắc đối với văn hóa các nước châu Á.
Trong hai mươi năm sống tại châu Á, Alix Aymé đã tận dụng thời gian rảnh để du ngoạn
khắp các quốc gia trong khu vực, đồng thời giảng dạy nghệ thuật. Bà bắt đầu dạy tại
Trường Trung học Pháp tại Hà Nội (1925–1926), và sau khi kết hôn lần thứ hai với đại
tá Georges Aymé, bà gia nhập đội ngũ giảng viên của Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông
Dương (EBAI) năm 1934, cùng với Joseph Inguimberty.
Những tác phẩm đầu tiên trên chất liệu lụa của Alix Aymé được cho là xuất hiện từ giữa
thập niên 1930. Khi ấy, bà đã áp dụng một kỹ thuật mới được phát triển tại Trường Mỹ
thuật Đông Dương: lụa được dán trên một tấm bìa cứng, cho phép trưng bày như một bức
tranh khung kính kiểu Tây phương – khác với truyền thống Trung Hoa vốn treo lụa dạng
cuộn theo chiều dọc.
Người thiếu nữ nằm ở tiền cảnh là một mô típ thường gặp trong sáng tác của Alix Aymé.
Hình tượng phụ nữ trẻ, tĩnh lặng và cách điệu này cũng xuất hiện trong nhiều tác phẩm
sơn mài quy mô lớn mà bà sáng tác vào những năm 1950. Sự tương đồng về hình ảnh
cho phép chúng ta suy đoán rằng bức tranh lụa này có thể được vẽ trong giai đoạn
1945–1955.
Cảnh sinh hoạt ở hậu cảnh có thể là một hồi tưởng về tranh dân gian Việt Nam, thường
gọi là tranh Tết, vốn được phổ biến vào dịp Tết Nguyên Đán. Những bức tranh này
thường mang màu sắc tươi sáng, nội dung sinh động, phản ánh cuộc sống thường nhật
hoặc gửi gắm lời chúc phúc lành, thịnh vượng. Với sự nhạy cảm đối với mỹ học truyền
thống bản địa, Alix Aymé có thể đã lấy cảm hứng từ đó để làm phong phú thêm cho bố
cục của mình, kết hợp tinh tế yếu tố Việt Nam vào cảm quan thẩm mỹ hiện đại.
Nhiều bố cục tương tự cũng từng được bà thể hiện lại trên chất liệu sơn mài.